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2020年十大必看电影有哪些?
2020年十大必看电影:白日梦想家、决战中途岛、hello 树先生、无人区、蛮荒故事、少年的你、萨利机长、学区房、曼克、芝加哥七君子审判。
《芝加哥七君子审判》是由艾伦·索金执导,萨莎·拜伦·科恩、叶海亚·阿卜杜勒-迈丁二世、约瑟夫·高登-莱维特、埃迪·雷德梅恩、弗兰克·兰格拉、埃迪·雷德梅恩等人主演的历史题材影片,该片于2020年10月16日在流媒体平台Netflix上线。
该片改编真实历史事件,讲述了8名反战人士因未经批准举行抗议活动而被捕,随后接受审判的故事。
《芝加哥七君子审判》影评
该片对历史进行了详细的复原,将重心放在7人和另一名“黑豹党”领袖被诉后的庭审过程上,并穿插检察机构、律师和证人的幕后运作,以及冲突现场的闪回记忆,台词和信息量极大。
该片的尖锐之处更在于把矛头直接对准美国总统和司法体系:片中尼克松政府之所以在芝加哥事件一年后突然起诉7人,不过是想借机打压民权运动和政敌。
影片中的台词映射出美国社会的诸多问题,在临近美国总统大选前的敏感期上线流媒体显得尤为醒目。此外,该片中的演员们也贡献了出色的演技。
英伦情人、芝加哥的影评??
英伦情人:
我仍然记得那一幕,他抱着全身多处骨折的她行走在悬崖侧,她戴着他们一起去集市买的顶圈,告诉他其实一爱着他。他哭了,男人的方式,风吹起她身上的白纱。他张大嘴,想要释放出所有的悔恨和痛苦,他没有大叫,只是张嘴,做无声的呐喊,他深爱着也深爱着他的女人,他曾经是那样讥讽过她,他的痛苦,他的挣扎让他不能负荷,他就这样一来抱着她走向那个发现游泳者图形的洞穴,迎着风。我却哭了,为着心中的伤感,这着这首哀婉音乐里的这个男人和这个女人。他把她放在山洞里,徒步走出沙漠,用马铎的地图换来了几箱汽油。他终于实现了自己的承诺回来救她,她却死在了灯光熄灭的洞穴里。结尾在她的独白中悄然而至。“My darling, I know you will back , and hug me in the wind!”。她是对的,他回来了,真的抱着她迎立在风中,风吹起她的白纱。
芝加哥:
不错的电影!
将人内心深处的各种欲望都充分揭露出来,名与利,性与爱,金钱与欲望,羡慕与妒忌,友情与背叛,正义与阴谋……人一辈子追求的就是这些东西,但是没有谁敢大胆地表露出来。 《芝加哥》通过电影+歌剧的形式,在梦幻与现实当时反复切换,真真假假,浪漫而夸张,幽默而又讽刺,将社会将人心揭露得一览无遗。
强烈推荐!不过并不是每个人都可以接受其大胆夸张的手法,会觉得这个电影有点儿童不宜。
英文电影中文影评
无论你喜欢变形金刚与否,今年最大的娱乐大片,非此莫属。观乎电影现在的规模,电脑特效、数码3D、IMAX等等,已是倾全力来吸引观众入场,话题性(炸毁香港!)十足,兼且连场动作至超长的157分钟,无论观众喜欢与否,都难以拒绝。这开场白,我已用了两趟「无论喜欢与否」了,你就明白我喜欢与否了。
故事的内容似通非通,狂派博派的恩恩怨怨搞到糊里糊涂,火花抓狂而四处捣乱,还有无厘头的父女准女婿情,全球走景,由美国德州走到长城、重庆而南下香港,噱头处处,还有多得连性格都无时间刻划的狂派、博派和A货狂派杀手。最后还要泡制近乎世界末日式大战,回外太空寻找造物主云云。
迈克尔·贝确是匠心独运,他明白到娱乐大片的唯一生存法则:斗大,大得你无法反驳,大得你无暇兼顾,大得无论多突兀都变成顺理成章。
这戏开始自狂派与博派展开黑月之战后,芝加哥几乎被夷为平地,汽车工程师Cade(马克·沃尔伯格饰)无意中找到柯柏文开始,便跟少艾十七岁女儿Tessa(妮可拉·佩尔茨饰)一直不咬弦,直至戏的终结才迷途知返,明白老爹爱之伟大。这已是全部人物线索,剩下的连场火爆动作,不明所以地来到东南亚。
马克·沃尔伯格的角色设定,是单亲爸爸兼具工程专业知识,兼且一穷二白,郁郁不得志,靠辅助变形金刚打怪物,重振父亲的威信。这设计无疑针对较成熟的男性观众,比前三集舒拉保夫主演的青春片定位「成熟」了,但不代表人生智慧随年渐长。倒是,它是不折不扣的动作片,马克·沃尔伯格的扎实动作男星形像大派用场,而更重要是,戏的首三分一,全是以美国西部为背景,它的西部片意图便昭然若揭了(包括整了含着雪茄,身上缠满弹药的博派机械人),它让人想起《豪勇七蛟龙》(马克·沃尔伯格父女和准女婿三人,再加四个博派),显见下过心思。
其他的电影参考,还有如《末来战士》的歼灭者机械人,他是本集的头号大敌,与人类联手,将博派置诸死地,灿烂、夺目、有型。可惜,他跟其他机械人的连场恶斗,都不能增加观众都这三方面机械人的认知。
值得留意是,迈克尔·贝愈来愈擅长引入小点子:具磁力的太空船、蛰伏多年的外星恐龙、令人变为金属的大杀伤力武器等等,但就无视它们的全无连贯性,意念虽多却未曾细致统一,有时更有应接不暇自相矛盾之叹。
它是典型21世纪的爆谷电影,总之目不暇给,热闹缤纷就算。长期摄取这种爆谷电影,观众会慢慢被训练,不求甚解地接受它的零碎、矛盾、辞不达意、过度活跃、节奏狂乱、戏味平淡、人物浮夸、特效独大等等…吃爆谷太多,变成超重一族,要抽脂减重恐怕代价高昂了!当坏品味凌驾一切,长年累月,它要歼灭的,其实是电影这创意媒体本身,还有空间让尊重观众智慧的电影出现吗?
说到底,《变形金刚4》是计算精确的大生意,朝着全球人口最多、最大巿场进发,香港只是众多中国城巿的showcase,香港取景部分:鲗鱼涌、深水埗、中银总行、会议展览中心、政总等等,炸毁她,正好让内地观众发泄一下对香港这城巿的复杂情绪。观众的期望和反应是预计之内,没有失望,亦不见得特别精采,这就是迈克尔·贝的功力,观众愈捧场,票房创新高,这种变形金刚歼灭战,以后仍会不断上演。
上包你满意。
求采纳。
求 歌舞剧《芝加哥》影片分析
《芝加哥》
导演:罗伯·马歇尔Rob Marshall
主演:蕾妮·齐薇格Renee Zellweger
凯瑟琳·泽塔琼斯Catherine Zeta Jones
理查·吉尔Richard Gere
克里斯汀·芭伦斯基Christine Baranski
泰亚·迪格斯Taye Diggs
齐塔·里瓦拉Chita Rivera
类型:音乐/历史/犯罪
片长:113分钟
级别:PG-13(性暗示、亵渎神灵的语言、暴力)
发行:米拉麦克斯
官方网站:Miramax.com/Chicago/
上映日期:2002年12月27日(25个城市)
预告片:-
[“芝加哥”的故事]
每个地方都有它自己的传奇,芝加哥也有。但是,与每个地方不同的是,芝加哥的传奇,只能写有一个人的名字……
维尔玛(凯瑟琳·泽塔琼斯饰)是一个歌舞演员,本来名气不是很大。当她在发现自己的妹妹和花心的丈夫睡在了同一张床上后,一怒之下射杀了两人。这之后,伴随着媒体的争相报道,她反而成为了一个准名人。虽然关在监狱里,虽然背着谋杀的官司,但是芝加哥最能颠倒黑白的律师比利(理查·吉尔饰)在后面帮助她为她宣传造市,她还有什么可以担心的呢?反而是未来的事业前景,一片看好。
但是,另外一件相似的谋杀案碰巧在此时发生了。一心梦想成为歌舞演员却被男友欺骗的罗克茜(蕾妮·齐薇格饰)也一气之下射杀了男友,被关进了监狱。律师比利发现罗克茜的案件更加能够吸引公众目光,就准备推迟维尔玛的案件来借助罗克茜一案赢得更大的声名。
罗克茜凭借自己的楚楚可怜的外表,果然赢得了公众的瞩目和同情,她的名气正在一天天超过维尔玛。嫉妒的维尔玛与期待成名的罗克茜两人之间,面临着一场名气大战。而最后的胜者,会是谁呢?
[“芝加哥”的由来]
歌舞片“芝加哥”的历史,不是一句话可以说清楚的。最早的故事创意,产生于19世纪20年代。
《芝加哥论坛报》记者马里尼·沃金斯(Maurine Watkins)从1924年两起真实的谋杀案中得到灵感。在那两起案件当中,犯有故意谋杀罪的两名妇女均被宣告无罪而释放。1926年,他的这个创意被第一次搬上了百老汇的舞台,但是并非是以歌舞剧的形式;1942年,两部电影《Ginger Rogers vehicle》和《Roxie Hart》也借鉴了这个创意。
几十年后,导演鲍勃·福斯(Bob Fosse)买断了沃金斯的剧本版权,并将之改编成歌舞剧《芝加哥》。1975年在百老汇上映后,赢得了巨大的成功。在同年戏剧界最重要的托尼奖(Tony Price)评选中,赢得11个奖项提名,最后却令人惊奇的一无所获,被很多人认为是托尼奖的一个耻辱。其实,类似的事情不也正发生在奥斯卡与另一位著名导演身上么?
好在1997年《芝加哥》在百老汇复演时,托尼奖终于承认了它的价值,授予了它六个奖项。可惜鲍勃·福斯已经在10年前的1987年故去了,遗憾的没有看到这一幕。
[“芝加哥”的竞争]
在影片中,两位女主角为了争得名声而明争暗斗;而电影的现实中的女主角之争,也是异常激烈。麦当娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱丽娅·罗伯茨等著名演员都有过和“芝加哥”的“绯闻”。
在男演员方面,曾经主演过《油脂》、《低俗小说》、《变脸》的约翰·特拉沃尔塔(John Travolta)一度收到制片方的邀请,最后他却以不愿意在20年后投拍一部类型相同的影片拒绝出任男主角。
另外一个谣传,则来自于本片的CD大碟。曾有传说珍妮·杰克逊曾有意献歌一曲,到最后却不了了之了。
[“芝加哥”的阵容]
导演罗伯·马歇尔。曾经导演过迪斯尼的电视卡通片《安妮》(Annie),并与山姆·门德斯合作执导过著名电影《美国美人》(American Beauty)。《芝加哥》一片,其实应该算是他的首部正式电影。他作为导演的表现,已经被众多影评人看好,认为其在好莱坞的导演生涯一片光明。
男主角理查·吉尔。总是以一个浪漫或是温柔的男子的形象出现的他,这次扮演一个有点坏的律师。不知道经历了《风月俏佳人》的迷醉和《不忠》的考验之后,他能否将自己的好莱坞演艺事业在《芝加哥》中带上一个新的高峰。
女主角蕾妮·齐薇格。从1996年与汤姆·克鲁斯合作的《征服情海》开始崭露头角,成名于2000年的《护士贝蒂》(Nurse Betty),在同年获得金球奖音乐喜剧类最佳女主角。一头金发的她,正好适合片中那个楚楚可怜的罗克茜的形象。不过,她可是剧组中唯一一个唱歌跳舞不太在行的演员。
女主角凯瑟琳·泽塔琼斯。她的美艳与演技,已经无需丈夫迈克尔·道格拉斯来烘托了。1998年的《蒙面侠佐罗》(The Mask of Zorro)、1999年的《将计就计》(Entrapment)两部影片证明了她驾驭历史与现实犯罪题材的能力,更证明了无论怎样打扮的她,都美得让人叹为观止。近年出演的知名影片还包括2000年的《毒品网络》(Traffic)和2001年的《美国甜心》(America's Sweethearts)。
女配角齐塔·里瓦拉。你可能不认识这个上了年纪的女人。但你知道么,她就是当初鲍勃·福斯的《芝加哥》歌舞剧的主演之一!虽然上了年纪,虽然当不了主演,但她的歌舞表演本领,还是值得期待。
[“芝加哥”的评论]
借助《红磨坊》大获成功的春风,加上实力雄厚的演员班底,配以千锤百炼的经典剧情,没有人敢于小看“芝加哥”,也没有人敢于预言“芝加哥”的失败。而金球奖的多项提名(最佳音乐喜剧男主角、女主角等),也印证了它即将展开的的辉煌之路。
《芝加哥》无疑是明年奥斯卡盛宴上不可缺少的歌舞大餐。所以不妨从现在,就开始期待吧。期待什么?期待自己真的可以看懂可以欣赏这部又唱又跳的美国式音乐片吧!
芝加哥舞剧观后感谁给说说啊!低于400字就别说
《芝加哥》影评
整部电影的环境定位在上世纪某个年代的芝加哥 。在当时的混乱、暴力、慌缪而又欺骗的芝加哥市女主角罗西太太也是众多居民之中的一个。 影片的开头 ,电影以杀害自己丈夫和妹妹的凯丽舞女的上台为开场并没有直接介绍出她的故事 ,而是以她洗手的动作以及换衣服的过程所表现。 随后画面转向舞台, 在报幕人邀请舞女姐妹上台却只有凯丽一人上台也为后面凯丽进入监狱相互暗示, 而在舞台下渴望成为明星的罗西太太也在这种欲望的趋使下杀害了一个欺骗她的男人。 可说是欺骗, 罗西太太又何尝不是想通过他而上位成为明星呢?在当时的芝加哥,利用于被利用都只是相互的关系。
杀人尝命,欠债还钱。在男人死后,维护城市正义的警察第一时间来到了现场。 在对罗西太太的老公就行盘问的过程中,手电的灯光让罗西开始进入到自己的舞台中。此时的舞台灯光主要以暖色系为主,而罗西太太以骄作的姿态和歌声沉浸在丈夫为她辩护的虚假之中。“就像温顺的小狗,他那么爱我。”而在老公说出不利的话语时,歌词开始变成“我知道他并不聪明,他背叛了我。”同时动作开始走向暴躁于慌乱。可看似矛盾的歌词和不同的舞台情绪表现出罗西一方面对于老公傻的爱与狠的矛盾冲突,同时画面开始出现一个明显的对比。在偏红色的灯光下罗西的右侧是蓝色灯光下正在对妻子不忠的驯斥的丈夫。一暖一冷的灯光可能在反应罗西内心的矛盾同时也在反应此时的罗西把于丈夫的这段感情中的问题全部怪罪到丈夫的冷漠,而自己好似沉浸在粉红色的爱情中正义而又忠诚。
在罗西被带到警局的过程中,出现了影片当众的又一个讽刺点。可能很多观众在这里以为媒体记者早已经等候多时来报道芝加哥的又一个凶杀案,而他们报道的却是这个美丽的女人的外貌。在当时以嘘头和美丽为最高注目点的芝加哥,一切的头条都要以吸引大众为主,而真正作为记者的职业道德在影片中显得渺小而又微弱,那么这一点呢在影片的后期还有更多的体现。而此时的罗西可能在表面上还没有表现出被关注的喜悦,内心中却开始萌发着更深层的萌牙。
伴随着滑稽的音乐,镜头开始由自由都市转移到监狱内,在严肃的监狱内,吸烟、聊天的罪犯们更是将监狱讽刺的淋漓尽致。随后监狱长的出现同样是伴随着一段歌舞更是开始了监狱背景内的第一个高潮。“你对妈妈好,妈妈也对你好。”监狱长运用夸张的爱的需要和动作让我一度认为监狱长是个喜欢女人的同性恋。在监狱长的舞台表演中,灯光以橘黄色和红色为主要色调,给人以诱惑和玄目的心理于视觉的双冲击,同时又在舞台于冰冷灰暗的监狱相互转场更是将现实于幻想之间的关系表现的交织与不可分割。此时在开头的女明星凯丽给女监狱长钱以及报纸时更是表达出金钱的渗透已经不仅仅局限在混乱的芝加哥,管理严格的监狱内仿佛幸福于欲望也只是一张纸币就可以获得,而监狱长过分的爱意表达也只是局限在金钱于利益之上。而最后监狱长大喊熄灯,伴随着罗西的哭声,熄灭的不只是监狱的灯光,还有罗西内心仅存的侥幸心。
罗西的睡觉,节奏的开始。在监狱中的第二段高潮伴随着输给于脚步有节奏的拍子一点一点进入。该段的影片没有选择普通的续事乔段,而是通过一段更加震撼人心的歌舞于监狱生活的快速穿插转场让观众看懂教育监狱生活于狱友进入监狱的原因经过。这段歌舞的灯光情绪运用的非常到位,开头两位女性的舞蹈运用蓝色冷灯光将基调开始积淀,当第三位女性开始舞蹈时灯光突兀的转成红色光,并且大量出现背光和曝光,更是表现歌舞气氛的上升同时增添了几分恐怖于神秘。同时红色丝象征着鲜血的同时也表现出谋杀方法。而此时在气氛高潮歌曲节奏巨强的时刻。突然间舞台中间出现白色灯光,伴随着唯一的不是探戈的舞种的出现,音乐开始放缓,气氛开始宁静,红丝带也变成白丝带,女舞者大喊着无罪随后画面再次恢复到红色背景灯光以及快速的音乐节奏。之中,冤枉与否也都好似没人在乎与理解。而后灯光开始不断的在蓝红两种灯光下交换,反应出这些女凶手内心的冷静与狂燥的矛盾心态,同时随后画面放大在后面无数的女性在笼子里如同野兽一般嘶吼,动作怪异,穿着裸露的表演将错误的价值观表现的潜移默化。舞蹈本来是高尚的肢体艺术,而在这些凶杀者眼里不仅成为了他们发泄的表达方式,同时他们也将自己的杀人理由说的如此正常让人深深感觉到可怕与恐惧。 还有一个细节无罪的女人为什么只会叫啊啊呢?我觉得可能是无罪的女人都和他们不一样她是无罪的没有理由没有原因而又无奈无力只能用啊啊体现内心的无助。
影片随后回到现实。在监狱生活中,有名气又有钱的舞女凯丽生活滋润又舒适。其他的狱友为她洗衣。而在罗西给凯丽衣服时,凯丽顺手给了罗西钱罗西拒绝并且受到了凯丽的羞辱。这段我觉得其实可以看出凯丽深深陷入金钱至上的内心于此时还存有理智与内心的罗西的一个很有力的心灵对比。
此后监狱长为了金钱给罗西找了一个传说中从来没有输过的律师比利为她进行辩护。从此为罗西后期的情绪变化埋下一个苗头。比利的出场更是富有讽刺韵味。歌舞中的比利是以一个擦皮鞋的身份出场,表面看似比利是一个不在乎金钱,追求爱情的身份,配合粉红色的灯光渲染看似给人浪漫的暖男形象。可粉红色灯光中伴随着舞女的艳丽舞蹈也已经暗示比利内心的肮脏于龌龊。同时歌舞伴随着现实的老手法转换体现出比例的富翁身份,同时比利在监狱中不理会她人经直走向有钱的凯丽更是暗示内心的贪婪。明显的表示是在片段结尾比利和罗西的对话中直接超市出要五千块的比利其实也是一个被金钱腐蚀的走肉。
罗西忠诚的丈夫在寻找比利律师的片段更是富有戏剧讽刺效果,在丈夫欲拿着远远不够的报酬离开时,比利又贪婪的接受了这桩案子。我想比利不是因为缺少这比钱,而是内心的套牢早已经让他把获取金钱当作一种本能。而在他接手这个案子之后,开始教学罗西如何撒谎,如何欺骗。其更多的目的看似是在帮助他解决麻烦同时捧红,但真正的目的我会写在后面。而在学习欺骗的过程中, 她开始剪去了头发,开始穿蓝色的裙子,对待凯丽的态度都在表现着罗西内心情绪开始出现了变化,影片的主线转折经过前期的铺垫开始有了一个上升的态势。
随后的新闻发布会的歌舞画面,让我看到的不想是罪人与律师,更像是明星与经纪人。罗西沉浸在被关注的欲望之中,好似自己已经成为被人关注的明星,而就在罗西快要说错话的时候,律师比利恰到好处的阻止了。也就在这时,画面再一次转到歌舞台,罗西内心沿然成为了一个任人掰布的玩偶,而被操控的又怎么是罗西一个人呢?在身后的所有记者媒体,都以玩偶的形态出现在歌舞台上。舞台背景音乐欢快乐观,节奏明快喜悦。这不像是一次采访,更像是一次有准备的问答题,芝加哥啊,人们已经不在乎真相与否正义是何?记者挣向在操控于虚假下报道,人们疯狂的追寻着伟大的杀人凶手,罗西沉浸在自己成为明星的华丽之中难以自拔,而玩偶师高兴的看着自己的杰作。可以说影片在这一个片段将全部的讽刺点揭露的体无完肤。虚假的报道,疯狂的追捧,虚假的沉腻,贪婪的控制共同编制成了当时的芝加哥。
随后罗西成名后,有一段对于其内心的歌舞描写。在歌舞中音乐节奏轻快,所有背景全部为黑色,压抑又透露出孤独于罗西的内心世界,而后又有无数的镜子表现出拥护者。可镜中月水中花。这一切也是在暗示罗西现在的虚假的不真实。随后镜子消失,出现了罗西的名字样式的灯以及众多真实的拥护者,表达的是罗西选择沉浸在虚拟的繁荣之中。
随后过气舞女凯丽可能突然间了解到势实物者为俊杰这句话的精髓。她祈求罗西带她一起表演并且开始了几次舞蹈表演。该段舞蹈表演没有过多内涵,但是与电影前半部分凯丽对待罗西的态度过分的相似,同时也是对罗西情感变化的强烈对比。
影片随后由律师讲述了另一个女人的杀人过程,同样的女人在运送的过程中记者依然疯狂采访和报道。而追求利益的律师也开始将重心转移到新的利益,此处罗西在监狱里的无助与监狱外的记者采访行程鲜明对比,罗西的心理再一次巧妙的变化,随后罗西开始编造有了孩子的谎言以博得大众的关注,她的计谋得成,她也因此获得了大众的再次关注以及审判日的提前,在罗西从医院出来接受采访的过程中,背景音乐一直是滑稽的快节奏明朗乐。在众多采访者之中影片给了罗西老公一个特写。这个曾经帮助她辩护,帮助她找律师的男人,此刻呼喊着我是孩子的爸爸的声音显得渺小不堪入耳。人们关心孩子的爸爸是谁吗?罗西关心吗?芝加哥关心吗?此刻记者们看到的是新的头条,罗西看到的只是再一层欲望包裹下的皮囊。片段结尾罗西在车上和老公相视一望意味深长,罗西内心可能尽存的感情在此刻透露在眼神之中。随后,赢钱给了罗西老公一段歌舞吵完,这也是影片中唯一一段男性的歌舞表演,表演中不存在过得的动作,歌词也只是重复着我是透明的这句话。从始至终我们不难发现貌似老公的出现略有多余,影片也并没有给老公过多的镜头,但其实正是从老公开始的接发,再到请律师,所有的主线剧情的推动其实都是由这个透明的老公所推动。而男人内心呼喊的不仅仅是罗西没有看到他的付出,更是呼喊在这段感情中罗西究竟把他放在一个什么位置的无奈。
在华丽拥护的趋使下,罗西练练迷失了自己,她和律师发生了矛盾冲突。可讽刺的是矛盾冲突的只想却正是先前两人的利用点。律师利用罗西出名而挣钱,现在发现罗西的剩余价值后继续渣取。而罗西利用律师制造自己的名气和辩护,现在发现律师只在乎利益。在影片中,罗西说他们都在乎我,所以我不会被处死。律师说他们更希望你处死,因为这样报道更能有看点。对话之后镜头给了罗西眼神的一个特写,仔细看不难看出罗西眼神中除了生气之外还有恐惧和无助,让人看了不免心酸。
伴随着一阵吵闹声,影片通过凯丽的嘴交代出无辜者将要被吊死。随后画面转移至刑场,又一段歌舞剧暗示着无辜女人的命运。这次的歌舞会场于之前略有不同,整个会场的背景均为红色,红色的灯光覆盖着在做的所有观众以及墙壁,只有刑台是白色的灯光,随后舞台与现实相互交叉播放,暗示无辜女人的死去,舞台中无辜女人白色的衣服和灯光与红色观众行程鲜明的对比。多数的就是真理吗?多数的就是正确的吗?相信无辜女人死去时现场的掌声已经在观众们的心里留下了一个正确答案。而讽刺的除了又何只是一个机构一群人呢?麻木的城市造就了无辜者的死去,麻木的人类在欢呼着真理的丧失!
无辜者的起诉使恐惧的罗西再一次寻找了律师,在开庭前律师同样用了一段歌舞来缓解罗西的恐惧,只是这次歌舞的地点不同以前。选择在了法庭的审判场上。我觉得这应该是本部电影最具有讽刺画面的片段了,本来应该高大宏伟正义公平的法庭此时此刻在紫红色的灯光下显得神秘又难以琢磨,歌词于话语中处处透露出芝加哥根深蒂固的腐败。在整个法庭上,充斥着欲望与金钱,日前与交易。罗西与老公的最后一抱是感情还是利用已经不难去考量,病入膏荒的罗西延然在可怕的城市里被蚕食成为怪物。随后的凯丽指正过程中,律师更是运用了自己真话说假话假话说真话的能力为罗西赢得了本次审判的胜利。
而随后媒体早就已经把准备好的两种结果的报纸中的一个发放,其实媒体根本不在乎罗西的生死而只是在乎报道的热度 随后街道上的又一声枪响将整个电影内的人物再次拉向另一位杀人凶手。法庭内,没有如愿受到关注的罗西愤怒不知所措,只是为了赢得审判胜利的律师不此而别,最爱她的丈夫也在得知这一切都只是表演和谎言后头也不回的离开。
影片的最后罗西在一场不受关注的失败演出再一次遇到了凯丽,两人最终成立了组合,影片在两人的舞蹈于观众的欢呼下结束了。
从头到尾作为主角的罗西情感变化是比较明显的,从一开始只是期待成为明星,到后来类似于变态的真执念也不仅仅是影片讽刺的对象。在影片中媒体的报道方向,法庭的腐败,人心的侵蚀,城市的混乱都是影片中着重讽刺的典型。而影片中每一个主人公的遭遇都是当时社会的一个缩影,曾经的凯丽可能也是一个追求成名的市民,而是否又是和罗西相同的经历所铸不可猜想。同样影片中错误的价值观也在潜移默化的贯穿首尾,从杀人艺术的舞蹈,再到无辜者死亡的欢呼。各种匪夷所思的反人类事件在影片中都得以体现和反馈,不得不让人真正用心去思考当时的芝加哥的现状,而放到如今这不片子仍有很强的教育意义,避免出现电影中的情况知识我们要做的最低标准,只有敢于揭露问题才能得以解决,我想这可能也是影片作者敢于拍摄如此一部猎奇而又富有内涵影片的最终意义吧